レコメン魂

なぜ「レコメン魂」なるものを始めたのか

楽しいレコ生活のお供となるような備忘録がほしかった
年をとると忘れっぽくなる。レコードを引っ張り出して、聴きながら「このベースはたしかあのアルバムにも参加しているな」とか「何年のリリースだっけ？」とか、そのときは調べて納得するのだが、またしばらくすると忘れている。次に聴いたときにまた「このベースは…」と同じ事を繰り返していることに今さらながら気がついた。調べたことは、どこかに記録しておいたほうがいいし、それを共有できればなお良いと思った。もちろん、超個人的なレコ評も。

ちかごろのディスク・レビューを見て、「軽薄すぎる」と思うことがたまにある。
もちろん、ひたすら感嘆するほかない充実したレビューを拝見することもあるが、どこかやっつけ仕事的というか、たんにゴシック・ハードうんぬんとか、レア・フォークがどうとか、スタイル分類に終始しているものも多い。たまには、70年代テイスト満載の、思いっきり哲学的、観念的、文学的、オカルト的な、ヘヴィな文章を読みたいではないか。ならば自分で書くほかはない。

ＣＤリマスター再発の契機に少しでも役に立てば
名盤でありながら、いまだＣＤ化されないアイテムもまだまだ多い。それらは忘れられているだけで、誰かがちゃんと評価をし、ネット上のどこかに置いておけば、必ず参照され、口コミで広がっていく。みなさんも気になるレコを発見したときなど、自宅に帰りネットで検索してみることが多いでしょ？
とくに自分が個人的に愛してやまないレコこそ、どんなにそれまで低い評価がなされていても、熱く語れる場がほしい。やはり愛がなければ書けないものがある。

書き手がいちばん教えてもらえる
世の中にはすごいマニアの方がたくさんいらっしゃる。ここでいうマニアとは、ひとつのアーティストを求道者のごとく追い求めている方々のことで、小生のようにクラシックからボサノヴァ、民族音楽まで広く浅く集めている輩にはとうていかなわない情報源をもっている。たとえ拙文であっても、ネット上に堂々と書くことで、その方々からいろいろ教えてもらえればレコ生活がさらに充実するんじゃないかという下心もそのひとつ。

昔のフールズ・メイトにあこがれた
WEBでもいいから、雑誌の体裁をつけてみたかった。毎月なにがしかの特集記事があって、情報があって、レコ評があって。ライターの独り言があって、コミュニケーションがあって。ほんとうは印刷媒体がいちばんいいし、小生もずいぶん手を染めてきたけれど、長く続けたいという願いからWEBを選択した。

あとはコツコツ続けていったときに、レコメン魂が勝手に一人歩きをはじめ、ほっといても何かが起こるだろうと期待している。まずは育てることからはじめよう。

ユーロ・ロックのオンラインショップ

大東京の生活を離れ、ド田舎にひっこんだせいで、これまでのようにレコ屋のハシゴができなくなった。Amazonで売ってるようなアイテムはいいとして、ユーロ・ロックとなるとやはり専門ショップに頼るしかない。それぞれ一長一短があって今のところ決定打はナシ。

GARDEN SHED online shop
ギリシア系に強いところが他のショップにはない強み。解説も丁寧だ。実際に注文してみると、レスポンス、発送ともに迅速で好印象を持った。会員になると定価より5%OFFの特典のほか、サービスポイントの発行がある。月イチでカタログが届き、メルマガのサービスも。ただし年間3000円の会員費が必要で、期限を過ぎるとまた新規入会しなければならない。

新宿PROGRESSIVE ROCK館
いわずとしれたメジャー店のオンラインショップ。アルカンジェロレーベルの紙ジャケ再発情報はやはりここをチェックするのが一番早いし、アーティスト名で検索できるので、現時点でのリリース状況を調べたいときも便利。だが実際に検索をしてみると、意外と在庫が少なく、取り寄せ（１〜２ヶ月かかる）が多いのに気づく。とはいえカード決済できる点はさすが大型店。

また、サイトそのものが使いづらく、特にレコの詳細情報が別ウィンドウで表示されるのには参った。普通に、リストアップ→詳細画面という流れのほうが、買い手にとってはありがたいと思うのだが。ページ上部のFlashは必要ない。

PIPER RECORDS：プログレッシブ・ロック、ブリティッシュ・ロック専門CDショップ
国内盤中古ＣＤ、輸入盤中古ＣＤも購入できるところが他のショップにはない魅力。買い逃し派には助かるだろう。オーダーから発送までの流れもトップページの謡い文句どおりならば迅速きわまりない。もうちょっとジャケが大きく、解説が充実していると触手をそそられるのだが。

＇WORLD DISQUE WEB＇
目白にある同店のオンライン版。サイトそのものはかなりショぼく、注文してもレスポンスが遅い、メールアドレスや住所などの基本的な情報がわかりにくいなど、あまり力を入れていない様子。やはり通販リストを郵送してもらい（200円切手が必要）、電話・ＦＡＸ・メールにて直接在庫確認をしたほうがこの店のばあいは使い勝手がよいと思う。

ユーロ・ロックザビエル・レコード
他店とは仕入れ先、買い付け先がまったく違うように感じる。ハンガリーあたりにも強く、チェンバー、ジャズ・ロックと一口には言い切れない絶妙な取りそろえ。購入者のコメントを参照できるところ、試聴可能なところなど、オンラインショップとしての出来はいちばんではないかと思う。反面、プログレの定番モノはまったく取り扱いがないので、やはり他店との併用が前提ということになる。

JOe's Garage—ロック　ジャズ　コレクター　マニア　CD DVD
ロック全般を取り扱うほか、カンタベリー、レコメン、ジャズロック、プログレに強いのが特徴。コレクターズＣＤの紹介もあり、かなりそそられる。

eurasia record shop!｜ゆうらしあレコード
レア・アナログレコード専門店＆通販。

他にいいお店があったらぜひ教えてください。

Hosianna Mantra

私などが付け加える事は何もない大傑作。妙なるオーボエとタンブーラが広大な情景を描き、一方ギターとピアノが精神内面の平和を歌う。そして女性Voはまさに天空からの声だ（ただし声と顔のギャップは激しい）。

]]> 勿論ドラムレス。お盆に墓参りしない不心得者も敬虔な心持ちに浸ること間違いなしだ。　「POPOL　VUHのコピーは簡単そうだが、実は難しくて殆ど不可能」と聞いたことがある。この頃の雰囲気は今となってはF．FRICKE自身も描ききれないものかも。昔RM誌でDADAの泉氏がエフェクトの分析をしていたが、その成果が「浄」なのかな。
（ミニヨンvol.5　村本）

Popol Vuh - Kyrie 1973

Phallus Dei

本作の持つ歴史的意義は計り知れぬものがあるが、パスして印象批評しよう。東方指向のメロディーを織り混ぜたブ厚い音群とヘヴィーなリズム、それが渾然となって迫る。この「渾然」が彼等の個性になっており、一種の神々しさを生んでいる…分かるかなあ？

]]> 名作であるのは間違いないが、「A面が好き！」「B面最高！」と人により意見が分かれるようだ。私はB面の方が好きだな。本作に特に顕著な粗暴でフリーな雰囲気が充満してて。でも今のスラッシュメタルファンとかが聴いたらどう思うんだろ。以前パンクどっぷり少女に聴かせたら感激してたけど。
（ミニヨンvol.5　村本）

Flammende Herzen

Flammende Herzen　
Michael Rother

この街（デュッセルドルフ）の人脈中最もメロディアスな指向性を持つ人物。クラシックの素養を持ちポップスに親しんだ後初期KWに参加、音楽概念を根底から覆されるが、懲りずにNEU，HARMONIAと実験的な重要バンドに一通り顔を出し、その後発表した初ソロアルバムだ。実験的要素はほとんど無い。

]]> ギターとシンセの音色は古臭さを感じさせず、ひたすら美しく心地好く重ねられていく。淡々としてはいるが曲によってはメリハリのある展開がなされ、取っつきやすさでは一番だろう。本誌3号でも触れたが、私のお気に入りの1枚です。
（ミニヨンvol.5　村本）

Musik Von Harmonia

Musik Von Harmonia　
Harmonia

CLUSUTERの二人＋NEUのM．ROTHERのトリオだが、実際には不参加のT．DINGER＝NEUの指向性もいくらか感じられるみたい。ミニマルな流れの中に、徐々にあるいは頭から、有無を言わせぬ「押し」が現れるのはDAF等にも通じるドイツ特有の感覚だ。

]]> それにもかかわらず静的な印象を残すのは、ストイックに選ばれた音色群による不思議な音空間のせいだろう。NEUの時間感覚とCLUSUTERの空間感覚を合わせ持ち、その双方と異なる世界を生んでいる本作は、ENOをアソコへ導いてしまった傑作だ。
（ミニヨンvol.5　村本）

The Man-Machine

「テクノのバイブル」なんだそうだ。「テクノポップ」なる語がどの範囲の音楽をさすのか、実はよく分からない私だが、本作以降のKWにはなるほど「これが王道」と思わせるものがある。

]]> 1984を過ぎ2001も近い今、昔の近未来小説のヴィジョンに苦笑したり、当惑したりすることがあるけど、そんな過去の人達が夢見てきた「メカニズムと日常生活の融合」を目の当たりにしてくれる音楽ではある。シンセサイザーを新種のオルガンではなく新種の楽器として扱ったドイツ人の着眼の賜物だ。そういや②のイントロは、「鉄腕アトム」テーマ曲のイントロに似てるぞ。
（ミニヨンvol.5　村本）

THE MIX

KRAFTWERKの長年に渡る活動のうち、出世作「Autobahn」以降を総括するベスト盤で、全曲リミックス（実は殆ど再録）により音像がキラビヤカに統一されている。個性的な少数の音色・手が込んでいるのに単純に聞こえるリズムをひたすら提示し続け、機械的な印象を与えつつ楽天的にメロディアス。

]]> 繰り返し聴くと心地よくハマッてしまう、90年代ジャーマンロックの数少ない成果の一つだ。中期に実は多用されてたメロトロンの音が取り払われているのは仕方ないとして、「どれか1枚」と言う人にはお勧め。
（ミニヨンvol.5　村本）

Inventions For Electric Guitar

実質的にGOTTSCHINGのソロ作。もともと初期ジャーマンには珍しくテクのあるギタリストだったが、ここではギター以外の楽器は一切用いず、様々な音色でシーケンサー的なフレーズを延々と弾き、それを重ねていって心地好いモアレ上の音響効果を生んでいる。

]]> 同時期ドイツの他のグループにもサイケデリックなトリップ感覚を何か他の表現に昇華させる試みは多いが、本作はその中でも画期的なものだったと言えるだろう。なお本作は4チャンネル録音されており、再生装置をお持ちの方はお試しいただきたい（いないって、そんなやつ）
（ミニヨンvol.5　村本）
(本人注：どうやら書いた時点で、４ｃｈの録音と再生システムを混同していたようです、すみません)

Bury My Heart At Wounded Knee/GILA

Bury My Heart At Wounded Knee　

メンバーは中期POPOL　VUHの先駆けだ。前作の薬物臭さが一掃され、その神々しさだけが純粋に、重厚に、自然回帰的に拡大抽出された感覚を持つ。暴虐野蛮で卑劣な欧州白色人種に壊滅的打撃を受けるまで、アメリカは温厚で深い精神性を持つ先住民（インディアン）の平和な土地だった。本作は彼等の精神と闘いの軌跡に思いを馳せ、その再現を試みるもののようだ。FRICKEは珍しくメロトロンを使用。それにつややかなギター、PVとは異なる低音の女性Voが絡むあたり、失われた精神文化への哀惜と深い陶酔を感じさせる。
（ミニヨンvol.5　村本）

Seligpreisung

POPOL　VUH3rdへのVEITの参加によりGILAは2ndで変化したが、そのGILA2ndへのFRICKEの参加でPV4thもまた変化している。DANIELの一聴それと分かる妙なドラムスが加わって、1曲目からロック的な展開に驚かされる。

]]> とはいえ曲の題材は前作B面に引き続き聖書から採られていて、FRICKEのVoは往古のシリアやパレスチナへ聴くものを誘う。西洋音楽の枠組み内の作曲法や楽器を基本にしながら、ここまで異文化の精神性を表現してしまう彼等の個性はもはや一種の発明だ。
（ミニヨンvol.5　村本）

ANDRE FERTIER & CLIVAGE

regina astris

ディスクユニオンで“編成”買いした一枚。ギター、タブラ、コントラバス、ヴァイオリン、サックス...とくればやはりアメリカのオレゴン的なエスニック・プログレ・ジャズを期待してしまう。はたして音は想像をはるかに上回るものだった。

]]> オレゴンよりも地中海〜中近東色が濃く、冒頭からサントゥールが半ば脅迫的に空間を支配する。全曲フランス人であるAndre Fertierのペンによるもので、どれもゴツゴツした男の体躯を思わせる骨太でドライなエスニック・サウンドだ。タイプは違うが、質感ではヴァンゲリスの「Eeath」に近いといえばわかってもらえるだろうか。

Ｂ面ではオーボエ（ソプラノ・サックス？）が加わることもあって、一気にサード・イヤー・バンド化する。Mahmoud Tabrizizadehのヴァイオリンがまた妙技というか、魔的な香りを充満させており、「妖刀の切れ味」と謳われたズビグニェフ・ザイフェルト参加によるオレゴンの「Violin　」が好きな方にはたまらないだろう。

Andre Fertier :guitare-clavier
Patricio Villaruel :tablas
Armand Lemal :perucssion
Jean Pierre de Barba :saxophones
Claude Duhaut :contrebasse
Mahmoud Tabrizizadeh :violon-santour

ANDRE FERTIERは、これまで４枚のアルバムを残している（らしい）。

ANDRE FERTIER & CLIVAGE: 「regina astris」 RCA 37024, GRATTE CIEL 2003 '76
Morange & Fertier: 「Love Spirale」 GRATTE CIEL 2008 '78
ANDRE FERTIER & CLIVAGE: 「mixtus orbis」 GRATTE CIEL 2009 '78
ANDRE FERTIER & CLIVAGE: 「andre fertier & clivage」'83

本作のリプリント盤（GRATTE CIEL）にはアルバム・タイトルがどこにも入っておらず、今回書いていてはじめてわかった。
2nd「mixtus orbis」は、なんとフル・オーケストラを加えたバルトーク的骨太プログレとなっている。
全作品のＣＤ化を切に望む。

PAVLOV’S DOG

PAVLOV’S DOG / PAMPERED MENIAL　
PC 33552 Columbia 1975

本年２００６年は戌年である。だからというわけではないが、パブロフの犬である。ロシアの学者パブロフが愛犬にえさを与えるたびにメトロノームの音を聴かせ愛犬がメトロノームの音を聞くとよだれを垂らすという別の角度からみれば人間本位な実験から「パブロフの犬」という言葉と「条件反射」という言葉が生まれました。

]]> ７人のメンバーでバンドは構成されてるアメリカのバンドで中心人物はリードボーカルとギターのデビィッドサーカンプという方です。甲高いボーカルからすぐにタイフォンのJJゴールドマンを想起させます。見開けジャケの裏側にはメンバーがHoraceと名付けられた犬（ブルテリア？）を抱えています。ジャケは２種類存在するらしい。表ジャケの犬は雑種？ですよね、たぶん。ふてくされた顔をしてますけど。サウンドの方はメロトロンやバイオリンを導入していてそれなりの曲（特にラスト曲「OF ONCE AND FUTURE KINGS」）のときには感動的な盛り上がりを見せます。ギターのリフがハードな曲に関してもバックには常にメロトロンが流れていて、ときおりバイオリンが粋なフレーズをさりげなく決めています。個人的には１曲目の「JULIA」のイントロのピアノから刹那的に入るボーカル（まさにシスタージェーンを思わせる）とそれにかぶさるメロトロンそしてフルートの調べがひとときのやすらぎをくれる間奏が入ったこの曲が好みです。

Side One
1. JULIA
2. LATE NOVEMBER
3. SONG DANCE
4. FAST GUN
5. NATCHEZ TRACE

Side Two
1. THEME FROM SUBWAY SUE
2. EPISODE
3. PRELUDIN
4. OF ONCE AND FUTURE KINGS

ATOMIC ROOOSTER

ATOMIC ROOSTER　
『２００６年１月、ATOMIC ROOOSTERのサンクチュアリとアルカンジェロ盤のCDを同時購入する。通称男買い。すべての謎は解けた（涙）』

EL&Pファンである私にとってEL&Pのメンバーが参加していたバンドの作品はどうしても全部聴きたいと欲してしまいます。まだ１０代のEL&Pを聴きだした駆け出しの頃、「衝撃のロックトリオ伝」というEL&Pの本を読みあさりそこから得たナイスとアトミックルースターというバンドの作品もコレクトの対象になりました。入手困難かと思われたのですがなんと行きつけのレコード点にあっさりとあったのです。それもこづかいの少ない高校生にやさしい価格１８００円でした。聴いてびっくり、インスト曲などほとんどEL&Pそのままじゃんと。あのオルガンを弾けるのはキースエマーソンしかいないと強く思い込んでいた私にとってビンセントクレインは衝撃を与えてくれました。すぐにアトミックルースターの他の作品も聴きたいと思いました。その後いろいろ研究して行くと、1stアルバム初回日本盤は見開けジャケ（内側は解説が載っている）とか、あるリサイクルショップで見つけたデビューシングルの日本盤「１３日の金曜日」はアルバムテイクと違うとか、２種類のアルバムの存在があるとか等々。

]]> しかし、２００４年にサンクチュアリからでたEXPANDED DELUXE EDITIONとそれをもとに２００５年にアルカンジェロから出た紙ジャケですべての謎は解明されました。デビューアルバム「ATOMIC ROOOSTER」は１９７０年３月にB&Cレコードからリリースされる。その後、メンバーのニックグラハムが脱退しジョンカンが加入、収録曲の中から“Friday 13th”“Before Tomorrow”“S.L.Y.”の３曲にジョンカンのギター＆コーラスのオーナーダブが施されUS盤としてリリースされました。私が初めて購入した日本盤はこのUS盤でした。

サンクチュアリとアルカンジェロ盤で初めてUKバージョンを聴くことができました。デビューシングルの日本盤「１３日の金曜日」はジョンカンのギターが入ってないUKバージョンだとやっとわかりました。

マニアックな話に終始しましたが、これは名作です！！